王安石曾在《游褒禅山记》中写道： 世之奇伟、瑰怪，非常之观，常在于险远。
这句话对于独爱极地风光的摄影师储卫民而言，同样适用。
这些地方（险远之地）更具挑战，也充满了更多拍到奇异天象、发现原创构图的机会。
他这样解释。
储卫民给自己起了个网名，叫 Thomas看看世界 。正如他的网名所说，他从未停止探索未知世界的脚步。
储卫民从未停止探索未知世界的脚步。图片来源：DR。
改变与试错
2019年是储卫民收获的一年。6月，他凭借一张被他命名为《北极的冬天》的照片，拿下了2019美国国家地理旅行摄影大赛全球总冠军。随后，在今年末，他又登上了福布斯中国30岁以下精英榜单。两次收到得奖消息时的他，都在旅途中。他说自己当时的心情是开心的，但奖项带来的意义却远不止于开心而已。
储卫民作品《北极的冬天》，获2019年美国国家地理摄影全球总冠军。图片来源：DR。
在不少国内媒体的报道中，都曾提到储卫民曾为了摄影，放弃了一份年薪高达40万的稳定工作。那是2017年，那时的他已经毕业3年，做着一份与摄影完全无关的工作。在储卫民看来，那时的工作虽然起薪很高，但上升空间有限。而且工作内容比较重复，缺少挑战和学习新东西的机会。所以，在工作了一年后，他开始一边在业余时间钻研摄影，一边不断重新考虑着自己未来职业的发展规划。
2016年开始正好是知识付费的风口，让我通过摄影教学获得了一些收入。到17年中的时候，我觉得是时候出来闯一下。年轻的时候有很多试错的空间和机会。
试错 这个词就像是储卫民为自己重新出发的选择，找到的一个缓冲。提到现在是否会为当初做的决定所后悔的时候，他坦言 刚辞职的时候其实心理还是没把握的 ，但他在心里给自己设立了一个3年的 试错期 ：如果3年之后积蓄花光，自己在摄影上也没有进一步的发展，他就决定重新做软件开发的老本行。
如今，已经成为一名全职摄影师的储卫民，总算取得了阶段性的成就，获得了专业评委以及社会的认可。如果说曾经在做自媒体时的他，在风光摄影的圈子里还算小有名气，那现在，他可以算是真正意义上的 出圈 了。
社交平台上，储卫民的粉丝叫他 托神 ，这个颇有些网络玩味性质的称呼，如今带着越来越多人对于这位年轻中国摄影师的尊敬与赞叹。
经常微博会有人留言，用我的图当桌面好几年了，今天才知道是我拍的。这种出圈对我而言既是一种激励，也是一种挑战，因为我的内容的受众更宽泛了，更需要我持续的产出高质量而且接地气的内容。
储卫民说。
挑战与勇气
储卫民称自己为极地摄影师。约有3/4地区位于北极圈内的格陵兰岛，储卫民去了三次。契机是在2016年，储卫民偶然看到荷兰摄影师 Max Rive 拍摄的一组格陵兰峡湾照片，后来，他又阅读了探险家 Willem Vandoorne 和 Joery Truyen 在那里的探索报告，就完全被那里独特的景观震撼了。
而他这次获奖的作品《北极的冬天》正是拍摄于他第三次登岛。照片记录了位于格陵兰西北部乌佩纳维克镇的夜晚， 地都被白雪覆盖，甚至远处的大海都结冰了。但是温暖的灯光和一家三口的出现，又让这张照片充满了和谐与温馨的感觉。
这是储卫民自己对于这张照片的描述，也是它最终打动评委的重要原因。
储卫民的大部分作品都拍摄于极端环境中，他登过上千米的雪山，下过一眼望不到底的岩洞，进入被皑皑白雪覆盖的无人区 他习惯于用一架无人机去探路、找景，而他的足迹也从来不会被交通工具所限制。依靠两个背包与两条腿，他记录下诸多大自然鲜为人知的巧夺天工。
为了拍到更好的照片，储卫民常需要不断探索更高、更远、更新的地方，发现独一无二的视角，等待稍纵即逝的瞬间。但他认为摄影带给了他一种探索世界的勇气，也给了他重新观察和审视生活的机会。
摄影让我跳过偏见，可以仔细的去凝视生活中常见的物体，即使是一朵花，一扇门，摄影师也尝试用各种角度、色彩和方式进行表现。
储卫民说， 我们能征服或者挑战的只有自己，不断挑战自己的体能、心理和组织能力的极限。人在远离城市的自然中，会有足够的空间去想一些更深的东西，比如哲学、生死等等，不会像在城市要发愁各种事务。
储卫民在格陵兰岛见到了很多从丹麦、菲律宾甚至日本移民过去的人，他们都很喜欢这里简单而安静的生活。对于喜欢独处的人来说，格陵兰就是一个宝藏。储卫民也这么认为，他最喜欢的也是格陵兰那种遗世独立，与世隔绝的感觉。
而当被问到始终是一个人在路上会不会觉得寂寞，他说： 不会觉得，当你在做自己喜欢的事情的时候，就会全情投入。
探索与积累
储卫民将户外摄影比作投资，在他看来，极端环境有一定的危险性，但这些风险其实都是可以用各种方法控制的。比如提前做好目的地攻略和突发情况预案，同时准备充足的装备和器材，其实就能极大的降低户外的风险。
就像买股票不了解标的、不控制仓位，这才是真的危险。
他打趣道。
提前做好一切的计划与预案，也是储卫民工作中必不可少的一部分。他一般选择在日出前就起来准备，抓住日出前后拍摄的黄金时段。上午拍完后，他会在电脑上做一些包括计划、修图和自媒体运营之类的工作，午饭后休息一段时间，日落前1个半小时再出去踩点和拍摄，直到晚上回来休息。
摄影并不像大家想象的那样，摄影师到了现场，随手就能拍出一张大片。我们经常都是要提前选题，策划，踩点，最后按快门的那一下反而是最简单的。实际情况和预期不符，或者等不到好的天气也是常见情况，这个时候我会跳过这个拍摄点，继续前进。职业摄影师的好处就是有更多等待和重来的机会，大不了明年再来。
他说。
不拍照的时候，储卫民会在网络上和喜爱摄影的网友们分享一些摄影技巧与经验，他还曾出过一本名为《风光摄影后期基础》的教学书，销量不错，也借此积累了大批忠实的 粉丝 。
但在储卫民看来，他们并不仅仅是粉丝，在与这些网友的交流中，储卫民亦收获颇丰。他觉得自己在整理这些知识的时候，也是一个自我学习和梳理的机会。要讲好讲明白一个技术，需要对这个技术的原理、优缺点和适用范围做深入的研究，对自己也是收获。
他还办起了 修图小赛 这样一个小范围的网络比赛项目。每期，他会向网友提供一些原片，让大家去修图，呈现他们的感觉。
这种思维和创意的碰撞其实非常的有趣，每次我们都会发现，即使是同样的一个原图，大家的裁剪、调色、氛围营造其实都会完全不一样，照片最终呈现的效果也是五花八门。
储卫民说。
在当下这个时代，我们有了包括短视频，图像和文字等在内的多种形式，去展现东方的文化和生活。这也是现在以储卫民为首的很多年轻的中国摄影师在做的事情 用个性的风格和流行的语言，去展现中国的风景，中国的生活和中国人的故事，让世界了解真实而热情的中国。
正如储卫民说到他给自己设立的目标时，说道： 把西方最流行的技术和视觉效果引入国内，同时把东方的文化和美景传播于世界，是我长期的目标。现在看来前面的目的已经完成了不少，但后面一条还需要我们的努力。
他说， 格陵兰不是一片废墟，巴基斯坦不是有战乱，中国也不是有雾霾。我希望通过我未来的拍摄项目，改变西方观众对这些国家的认识。
